Что такое стиль моды? Руководство по личным и историческим стилям

Что такое модный стиль?

Любой стиль моды представляет собой сочетание одежда, обувь и к полотецесушителям изображающие узоры, мотивы, цвета, формы и ткани, принадлежащие определенным культурам, субкультурам или социальным движениям, адаптированные к последним модным тенденциям или смешанные с ними.

Несмотря на то, что они взаимозаменяемы в мода Говоря простым языком, модные стили — это не модные тенденции или эстетика, а уникальные способы одеваться.

Одежда, обувь и аксессуары с аналогичными эстетические корни – формы, силуэты, узоры, мотивы, символы, цвета и материалы – можно сгруппировать в стилистически схожие одежды и описывается как стили моды.

Группы, сообщества и субкультуры перенимают и изменяют стили моды, чтобы продемонстрировать свои ценности, убеждения, групповую принадлежность, социальный статус и образ жизни.

Чтобы наряд был внесен в каталог как принадлежащий определенному стилю моды или представляющий его, составляющие его одежда, обувь и аксессуары должны иметь общую эстетику и мотивы, характерные для субкультуры, которую он пытается изобразить.

При этом чей-то внешний вид или манера одеваться могут сочетать в себе разные стили моды, не принадлежащие к какой-либо конкретной субкультуре, в просторечии называемые «личным стилем».

Происхождение стиля

Согласно «Философии истории» Гегеля, «стиль» происходит от латинского 'стилус'  – пишущий инструмент – и использовался для описания архитектуры, художественных представлений или визуального выражения субкультуры (выбора моды).

Понятие стиля впервые использовалось в архитектуре для описания способов дизайна, таких как стили Цицерона, барокко или романский стиль, со временем расширившись до описания форм искусства и моды.

Таким образом, выбор определенного стиля одежды выражает намерение изобразить определенный характер или социальную роль в определенном случае.

Согласно книге «Готика: литературные источники и интерпретации на протяжении восьми веков», готический стиль возник из идеи о том, что разрушители Римской империи выглядели и вели себя варварски.

По словам Отто Курца, стиль «барокко», означающий «причудливый» или «абсурдный», привел к смешению разных выражений.

Термин «рококо» был придуман в 1797 году учениками Жака-Луи Давида как насмешливый термин над безвкусным вкусом эпохи Помпадур.

«Романский стиль» появился примерно в 1819 году как термин, обозначающий «испорченность римского стиля и маньеризма, проявляющуюся в его влиянии на «чистоту» Возрождения.

Первое использование стиля как выражения коллективного духа и визуальных эффектов субкультур можно отнести к романтической философии начала 1800 года, в частности, к лекциям Георга Вильгельма Фридриха Гегеля «Философия истории» в Берлинском университете:

«Искусство нации, не меньше, чем ее философия, религия, право, нравы, наука и техника, всегда будет отражать этап эволюции духа, и каждая из этих граней будет, таким образом, указывать на один общий центр, сущность возраста».

Проще говоря, «стиль» описывает отличительные способы исполнения действия и присутствует в различных приложениях, таких как стиль рок-музыки, французской кухни, готических костюмов или викторианской архитектуры.

Происхождение стилей моды

Модные стили возникают по мере того, как группы людей и сообщества носят одежду, обувь и аксессуары, отображающие эстетические узоры, мотивы, материалы, цвета, покрой, шитье и рисунки, принадлежащие субкультурам прошлого или изображающие их.

Например, не подвергается сомнению, использует ли готический стиль одежды образцы средневековой феодальной архитектуры, но смогут ли историки найти и зафиксировать эту связующую единую эстетику.

Что отличает все стили от случайных связей, так это всегда присутствующий априорный характер, и, как говорит об этом Адольф Лоос, австрийский пионер современной архитектуры:

«Если бы от вымершей расы не осталось ничего, кроме одной-единственной пуговицы, я бы смог по форме этой пуговицы сделать вывод о том, как эти люди одевались, строили свои дома, какую религию, искусство и менталитет имели».

В дизайне одежды наиболее распространенным способом отображения стиля является художественное сочетание одежды и аксессуаров, включающее в наряды узоры, мотивы, формы, крой и цвета, принадлежащие определенной субкультуре или другим культурам.

Французский философ и семиотик Ролан Барт утверждает:

«Модный стиль — это форма эстетического языка и способ передачи высказываний с использованием грамматики моды».

Модный стиль против личного стиля

Важно отметить, что стили моды отличаются от персональные стили.

В мире моды зафиксировано и признано около 50 стилей моды, которые каталогизированы по десятилетиям появления, эстетическим корням, субкультурному происхождению и составу одежды, аксессуаров и обуви.

Хотя каждый стиль моды имеет разное происхождение и эстетические корни, все они подвержены влиянию культурных и социальных изменений и новые модные тенденции.

Субкультуры создают стили моды, заимствуя, используя и смешивая одежду, обувь и аксессуары с эстетикой, узорами и мотивами предыдущих субкультур в новые формы визуальной идентичности.

Эти устоявшиеся стили моды появляются ежегодно либо как идеальные интерпретации прошлого, переосмысленные в современных вариантах, либо как часть модных тенденций и веяний моды.

С другой стороны, ваш собственный стиль — это то, как вы комбинируете и предпочитаете носить свою одежду, будь то расстегнутая рубашка или обувь без шнурков.

Тем не менее, одежда и аксессуары, составляющие ваш наряд, всегда будут включать в себя эстетические элементы (узоры, мотивы, цвета и материалы), представляющие определенную субкультуру и, следовательно, ее стиль моды.

Исторический обзор стилей моды

От Древнего Рима до средневекового Халифата и промышленной революции большинство способов одеваться возникло по необходимости.

Однако намеренное одевание в определенных стилях началось еще в викторианскую эпоху.

В эпоху «ревущих двадцатых» новые стили моды возникали волнами, соответствующими экономическим изменениям или социальным волнениям.

Начиная с викторианской эпохи и до 2020-х годов каждое десятилетие представлено пятью наиболее представительными стилями моды и их эстетическими корнями (узорами, мотивами, символами, материалами и цветами).

Викторианская эпоха (1837-1901)

Викторианская мода – стиль одежды, возникший под влиянием британской монархии и включающий сюртуки, высокие воротники, галстуки и жилеты.

Искусство модерн – костюмы индивидуального пошива с художественными деталями и узорами, вдохновленными природой.

Спортивная одежда – одежда функционального кроя, вдохновленная новыми видами спорта, такими как теннис и гольф.

Дневные и вечерние образы – отдельные наряды для дня и ночи из соответствующих материалов, например, из шерсти для дня и тонкого шелка для вечера.

Траурный наряд – черные костюмы, цилиндры и аксессуары темных тонов отражают социальную значимость траура.

Эдвардианская эпоха (1901–1914)

эдвардианский – высокие воротники, визитки, цилиндры и детальный пошив, эстетические корни которого уходят в одеяния британской знати и короля Эдуарда VII.

Восточный – смокингов с восточными мотивами из экзотических материалов и роскошных тканей, вдохновленных растущим интересом к культуре Дальнего Востока.

La Belle Epoque – хорошо сидящие костюмы с художественными деталями, навеянными стилем ар-нуво.

Специально – строгие костюмы и куртки в стиле милитари из дорогих тканей.

Арт Деко Ремесленный – предметы одежды ручной работы с деталями ручной работы, геометрическими формами и насыщенными цветами, знаменующие приближение «ревущих двадцатых».

1920s

Джазовый век – широкие брюки и двубортные костюмы, отражающие свободу и раскрепощение эпохи джаза.

Арт-деко – костюмы с геометрическими узорами и металлическими мотивами, отражающие урбанизацию и современность.

Джентльменская классика – хорошо сшитые костюмы классического кроя, демонстрирующие практичную элегантность.

Формальная одежда – сшитые на заказ костюмы в тонкую полоску в сочетании с шляпами-федорами, вдохновленными растущим итальянским и ирландским гангстерским стилем.

Голливуд Гламур – Смокинги и смокинг из тонкой шерсти и шелка.

1930s

Голливудский гламур, продолжение – элегантные костюмы из тонкой шерсти и шелка, отражающие образ звезд кино.

Эскапист – курортная одежда и тропические костюмы с экзотическими принтами и из легких тканей как способ минимизировать последствия Великой депрессии.

утилитарный – функциональная одежда из прочных тканей, отражающая глобальные экономические трудности.

сюрреалист – костюмы и аксессуары с абстрактными мотивами, головокружительными принтами и цветами, характерными для Сальвадора Дали.

1940s

военное время – утилитарные костюмы и куртки в военном стиле из нормированных тканей в милитаристских цветах, навеянных Второй мировой войной.

Американский Классик – брюки с высокой талией и структурированные куртки с чистыми линиями, вдохновленные американской культурой.

Кинозвезда – элегантные костюмы и смокинги, отражающие растущее влияние голливудских звезд.

Новый образ для мужчин – структурированные костюмы с широкими плечами, отражающие послевоенный оптимизм.

Zoot Suit – куртки-оверсайз и широкие брюки с полосатыми мотивами, демонстрирующие бунтарскую молодежь.

1950s

Модернизм середины века – строгие костюмы с абстрактными узорами, демонстрирующие растущее влияние архитектуры на дизайнеров моды.

Rockabilly – кожаные куртки, облегающие джинсы и ботинки, указывающие на зарождающуюся субкультуру рок-н-ролла.

Классический американский – структурированные костюмы консервативного кроя – см. влияние Кэри Гранта.

битниковская мода – черные водолазки в сочетании с беретами, указывающие на возникновение литературной субкультуры.

Преппи-мода – Стиль Лиги Плюща брюки чинос, темно-синие блейзеры, мокасины и свитера с узорами в клетку и ромбик, демонстрирующие Британские эстетические корни.

1960s

Мод Мода – облегающие костюмы, ботинки «челси» и парки с яркими геометрическими узорами как признаки растущего чувства бунтарства против статус-кво.

Хиппи – рубашки с принтом тай-дай, расклешенные джинсы и аксессуары с цветочными и мирными мотивами, демонстрирующие растущие антивоенные настроения.

Космическая эра – футуристические дизайны; металлики, винил; увлечение освоением космоса.

Carnaby Street – красочные костюмы и смелые узоры, изображающие лондонских художников и творческих людей.

Черная пантера – полностью черная униформа с беретами и кожаными куртками как форма политического заявления.

1970s

Диско – костюмы с широкими лацканами, туфли на платформе и рубашки из мерцающих тканей, отражающие растущую субкультуру диско.

Punk Rock – рваные футболки, узкие джинсы, кожаные куртки с анархической символикой, цепями и английскими булавками, демонстрирующие бунтарскую природу субкультуры.

Богемная мода – свободные рубашки, брюки-клеш с этническими принтами, отражающими дух движения «свободы от социальных границ».

Готическая мода – черная одежда с мотивами паутины и черепа, а также серебряные аксессуары, вдохновленные готик-рок-музыкантами того времени.

Свободное время – Костюмы для отдыха из полиэстера и рубашки с широкими воротниками, определившие революцию в повседневной мужской одежде.

1980s

Силовая повязка – костюмы с широкими плечами и полосками, демонстрирующие корпоративный успех и амбиции.

Новый романтизм – рубашки с оборками, бархатные костюмы и пиджаки с готическими мотивами, демонстрирующие культуру ночных клубов.

Уличная одежда – спортивные костюмы и бейсболки с принтами граффити, указывающими на зарождение субкультуры хип-хопа.

Сафари – куртки цвета хаки и брюки-карго с множеством карманов в африканском стиле.

Нео-преппи – красочные короткие брюки-чинос, рубашки-поло пастельных тонов и свитера без рукавов с узором «ромбик».

1990s

Поколение MTV – мешковатые джинсы, свободные футболки с надписями и аксессуары в уличном стиле, отражающие влияние музыкальных клипов.

Гранж – фланелевые рубашки, рваные джинсы, топы в клетку и армейские ботинки.

Хип-хоп – мешковатые джинсы, бейсболки, футболки с яркими логотипами и тяжелые золотые цепи, отражающие городскую субкультуру.

Минималист – строгие костюмы и простые предметы одежды в монохромных тонах, иллюстрирующие зарождение минималистской моды.

Мода 2 года – металлические ткани, футуристические аксессуары и узоры в технологическом стиле, отображающие технологический оптимизм поколения миллениалов.

2000s

Инди-рок – узкие джинсы, винтажные футболки и кожаные куртки, вдохновленные независимой музыкальной культурой.

эмо – джинсы скинни с ремнями с заклепками и темными топами, демонстрирующие эмоциональную альтернативу панк-субкультуре.

Дизайнерская уличная одежда – сотрудничество люксовых брендов с элементами уличной культуры на вершине демонстративного потребления.

Хипстер – марочный одежда с ретро-принтами, рубашки с этническими узорами, свободные брюки и очки с толстыми стеклами, отражающие ироничный настрой субкультуры.

Athleisure – спортивная одежда, технологичные ткани и удобные кроссовки, отражающие растущую культуру фитнеса.

2010s

нормкор – нормативное одевание небрендовой одеждой как антимодное заявление.

Технический Бро – минималистичная, удобная одежда, ориентированная на функциональность и утонченную роскошь.

Темная Академия – твидовые пиджаки, шерстяные брюки и оксфордские рубашки в стиле преппи в более темных тонах с элементами готики.

Эволюция уличной моды – элитная уличная одежда, сочетающая люксовые бренды с повседневными элементами.

2020s

Устойчивая мода – экологически чистая одежда из экологически чистых материалов с упором на этичное производство.

Техническая одежда – функциональная одежда из умных материалов и с кибер-узорами, демонстрирующая интеграцию технологий.

Заботящихся о своем здоровье – Защитные костюмы и маски, отражающие глобальные проблемы здравоохранения.

Горпкор – технологичная одежда для активного отдыха, адаптированная к городским условиям, сочетающая функциональность и стиль.

Виртуальная мода – цифровая одежда, предназначенная для ношения в средах дополненной, виртуальной и смешанной реальности – по крайней мере, на данный момент.

Рекомендации

• Рене Веллек и Остин Уоррен
• Адольф Лоос: Das Werk des Architekten
• История искусства античности
• Готика: литературные источники и интерпретации на протяжении восьми веков
• Глобализация искусства эпохи Возрождения
• Мадам. де Помпадур как покровитель изобразительного искусства

Сделайте первый шаг с помощью тестов по стилю от VOU

Начните свой стильный путь с нашими бесплатными ресурсами. Сначала воспользуйтесь нашими Тест на форму лица чтобы подтвердить форму вашего лица и получить первоначальные рекомендации по стилю.

Затем найдите свои самые выигрышные цвета с помощью наших Тест на анализ сезонных цветов.

Узнайте, какие стили одежды вам больше всего подходят, с помощью наших Тест на форму тела, и найдите свой идеальный персональный стиль с помощью нашего Викторина по стилю моды.

Измените свой имидж с помощью профессионального руководства VOU

Для комплексной разработки имиджа, выходящей за рамки выбора головного убора, VOU предлагает услуги экспертного стилиста, которые обеспечат успех и изысканность вашего полного образа.

Наша команда Пакет профессионального анализа формы лица предоставляет вам научный анализ вашей точной формы лица, персонализированные рекомендации по прическам, индивидуальное руководство по укладке волос на лице, профессиональные рекомендации по выбору очков и подробные рекомендации по уходу за собой, соответствующие вашим уникальным особенностям.

Для наиболее полной трансформации рассмотрите наш Полный пакет преобразования изображений.

Эта премиальная услуга включает в себя профессиональный анализ формы лица, сезонный анализ цвета, анализ формы тела, анализ стиля одежды, руководство по подбору гардероба и разработку личного бренда.

Благодаря этому комплексному пакету вы разработаете целостный стиль, который будет отражать успешность и изысканность во всех аспектах вашего внешнего вида.